（前一章补了3000字，从‘补’看起。）
米津玄师，浅吟低唱如雾气弥漫，自带着一种与世间格格不入的疏离感。
一种虚无缥缈的时光断层。
让观众沉迷那朦胧虚幻当中，不可自拔。
公共休息室内。
陈昂，已及亚当，阿姆，则都没太大反应。
毕竟，岛国文化中，最核心的就是物哀美学。
所谓物哀，就是残缺，残缺既美的一种美学。
以至于岛国的艺术创作者，都喜欢那种疼痛，那种残缺，那种终其一生不可的之物的‘灰色人生’，作为自己要表达情感的开头。
这种物哀美学的歌，主歌部分，其实都大差不差。
米津玄师唱自己的主歌部分，剩余的歌王候选人，没什么反应。
菅田将晖唱自己的回忆叙事部分的主歌，歌王候选人们，也同样没什么反应。
直到，突入齐来的鼓点与弦乐加入。
无论是观众，还是其余歌王候选人，甚至两位重量级嘉宾，都看了望了过去。
只见，作为帮唱嘉宾的菅田将晖，已他那充满颗粒感的沙哑的嗓音，开始唱起了副歌：
“就算已经遍体鳞伤。”
“也依然向不会结束的每一天，献上花束。”
“追随着旧时那无趣的脸庞。”
“现在依然歌唱，现在依然歌唱，现在我依然在歌唱啊。”
……
极具生命力的爆发，配上鼓点与弦乐形成情感海啸，瞬间席卷全场。
连作为蓝星联邦艺术委员会秘书长的丽莎，都略带惊讶道：
“好旺盛的生命力啊。”
“这种张力在现场感受，仿佛自己的心，也变得年轻了一些。”
一旁，扶摇也是笑了笑道：
“确实不错。”
“帮唱嘉宾的生命力，我也感受到了。”
“就是不知道，作为歌手的米津玄师，又会带来怎样的爆发。”
话音刚落，两位重量级嘉宾却只见舞台舞台所有的聚光灯，开始收束。
弦乐与鼓点交织而成的情感海啸，也渐渐褪去。
最终，只有米津玄师身前那一点微光，《灰色与青》的伴奏近乎停止。
一只手搭在立式话筒上的米津玄师，已一种如梦似幻般的嗓音，近乎清唱般的唱道：
#34现在，之所以如此悲痛的呐喊。”
“是不是因为一切都为时已晚。”
“若是可以重新开始。”
“想擦肩而过的与你相遇。”
……
两位嘉宾看着这一幕，都是一愣。
而观众席，一位位观众已经克制不住心中的激动，纷纷站起身来。
一名曾经在现场看过《唱作人》，如今又看《歌手》的观众，情难自抑道：
“回来了，从前的风，吹回来了。”
“上次听这种近乎清唱般的演唱方式，还是陈昂那首《起风了》。”
“‘晚风吹起你鬓间的白发，抚平回忆留下的疤’，这是我们华国人，对于青春，对于逝者如斯夫，不舍昼夜这种‘追逝’美学的感悟。”
“而今天的米津玄师，也做到了，我是真能体会到他歌里那种‘物哀’，那种事随时移的残缺之美。”
此言一出，顿时引起周围的一片赞同之声。
而舞台上的灯光，也在这一刻亮起，照出已经并肩而立的米津玄师与菅田将晖并肩而立的声影。
弦乐与鼓点交织而成的情感海啸，再次到来。
一个如梦似幻、如烟如雾，一个极具生命力的声音，在这一刻汇集，《灰色与青》的终章响起：
“朝阳升起前的那未满之月。”
“你是不是也在某处仰望，”
“让人能够将往事一笑而过的朝阳升起。”
“青色既是开始。”
……
一名作为米津玄师与菅田将晖双重粉丝，正沉浸在双厨狂喜的喜悦中的观众，听着歌曲的终章，不禁发出了如此感叹：
“这首歌，是青春废墟的凭吊者，也是未来黎明的守夜人。”
“每次聆听，都像是在雨后的车窗上，呵出一片新的雾气。”